VOKALIST, KOMPONIST OG PRODUSENT

Dette er verda og Likevel synger de

“Vakrare enn det me likar å vita, og meir skjør, skjørare enn det me tåler”

Et musikalsk prosjekt med tekster av Mansur Rajuh (Jemen / Norge) og musikk av Liv Runesdatter (Norge).

mansur rajih_urdal farge

Foto: Signe Christine Urdal

Siden 2012 har Liv Runesdatter samarbeidet med den norsk-jeminittiske forfatteren, Mansur Rajih. Samarbeidet har resultert i to kritikerroste  konsertforestillingen, som har turnert i Norge, Tyskland, Kaukasus og Midtøsten.

Mansur Rajih omtales som Jemens “nasjonalpoet”. Han satt fengslet i femten år, før et langvarig internasjonalt press tilslutt førte til at han ble satt fri, og han ble Norges første fribyforfatter. I desember feiret han sin 60 årsdag, og 20 år i Norge.

Mansurs poesi er tett knyttet til historien hans, og i prosaen viser han seg som en skarp samfunnsbetrakter. Som forfatter har Rajih mye på hjertet og han sier det med en sjelden poetisk inderlighet. Tre av hans diktsamlinger er utgitt på norsk, og snart kommer nummer fire. 

Mens han satt i fangenskap, ble diktene hans smuglet ut og trykket i aviser og tidsskrift over hele den arabiske verden. I 1998 kom han til Stavanger som fribyforfatter. Sakte bygget Mansur Rajih seg på ny opp, som en profilert poet, demokratiforkjemper og menneskerettighetsaktivist. Han skriver og publiserer i arabiske medier, både i og utenfor Jemen. Han er en tydelig stemme for fred, forsoning og rettferdighet. Som forfatter har Rajih mye på hjertet og han sier det med en sjelden poetisk inderlighet. Diktene har en universell tone i seg. De angår oss oss alle, og de appelerer til oss på ulikt vis, avhengig av våre erfaringer, situasjonen vi hører dem i og vår personlige persepsjon. T

I “Dette er verda” og “Likevel synger de” skapes et musikalsk univers der rytmiske og harmoniske strukturer og ornamentikk fra områdene som tidligere var underlagt det osmanske riket, møter beslektede harmoniske strukturer hentet fra den folkemusikalske haugianer-tradisjonen fra Vestfold.

I 2020 planlegges en samleutgivelse med Mansurs poesi, i kombinasjon med Runesdatters musikk.

MEDVIRKENDE:
Liv Runesdatter – vokal, komponist (NO)
Mansur Rajih – resitasjon poet (Jemen/NO)
Abdulrahman Surizehi – benju (Iran/Balouchistan/NO)
 / Khaled Habeeb – oud (Syria / NO)
Rolf-Erik Nystrøm / Arild Wold Hoem – saksofon (NO)
Snorre Bjerck – perkusjon (NO)
 / Henning Rød Haugland – tangenter, trekkspill og perkusjon (NO)
Ilmari Hopkins – cello (FIN/NO)
Magnus Rød Haugland – kontrabass (NO)

“FUGLER”

I vår og i sommer har jeg jobbet med et vakkert, lite prosjekt inspirert av fuglelivet på fem steder i Rogaland. Over en periode på fire uker har jeg gjort opptak, og med utgangspunkt i disse utviklet verket “Fugler”. Musikken er skapt i samarbeid med Song Circus, Britt Pernille Frøholm (fele) og Odd Børge Sagland (perkusjon). Fugler fremføres som et konsertverk, i samarbeid med fortellerkunster Marianne Stenerud skapes et musikalsk fugleeventyr, i samarbeid med Hinterland skapes en kortfilm, og sammen med Nina Elisabeth Børke skapes et visuelt kunstverk, et lydlig kartsystem. Sondre Oldereide Michaelsen lager en kort doku om prosjektet.

Lydutdrag:

DEN DIGITALE AGURKEN

Det er økonomisk nedgangstid. I en liten, privat forskningslab, i et underjordisk anlegg, leder dr Meyer et risikabelt eksperiment, utviklingen av Den Digitale Agurken. Testresultatene er overveldende, systemet er svært kostnadseffektivt og bygger på etablert teknologi. Den Digitale Agurken er uovertruffen når det gjelder produktivitet og forplantningsevne, og tester viser at den er motstandsdyktig mot virus, takket være dr. Meyers fantastiske antivirussystem.

Tenk hva denne teknologien kan bety i kampen mot sult og fattigdom! I tillegg er den nærmest co2-nøytral og meget energieffektiv. EU støttet forprosjektet med et betydelig pengebeløp. Prosjektet får mye oppmerksomhet, Forbes har utropt Dr Meyer til en av Europas mest nytenkende gründere, aksjekursen går rett til vers og Dr. Meyer gjester talkshows og mottakelser over hele verden, kringkastet direkte fra laboratoriet sitt. Dessverre tør ingen å stille de viktige spørsmålene, og til tross for alle gode intensjoner vil veien uansett lede til katastrofe.

Interaktivt installasjonsteater. Idé, konsept, historie, musikk og produksjon: Liv Runesdatter. Regissør: Valentina Cechi. Sangtekster: Atle Skorstad. Scenografi og kostyme: Kate Lane. Interaktiv lydinstallasjon: Pål Asle Pettersen. Visuell teknologi: Ben Turnbull. Fremført av Song Circus. Varighet: ca. 40 minutes. Premiere january 2021.

Songbook of Breast – Opera / Musikkteater

Billedreferanser Bryst

Prosjektet utforsker den vestlige verdens uartikulerte relasjon til kvinnebrystet, gjennom medisinsk og helsefaglig forskning, litteratur, kunst, politikk, historie, populærkultur og gjennom transkriberte intervjuer med kvinner som har hatt kosmetisk eller medisinsk begrunnet brystkirurgi.

Skapt av undertegnede i samarbeid med Song Circus, komponist Laura Bowler (Manchester, prof. Composition at Guildhall School of Music and Drama and Royal Northern College of Music), dramatiker og poet Lavinia Murray (prisbelønt BBC-veteran), kunstnerkollektivet Brave New World (UK) representert ved den prisbelønte scenografen og kostymedesigneren Kate Lane og Valentina Ceschi (skuespiller, regissør, performance kunster, co-director Dancing Brick, med regierfaring fra blant annet La Scala og Royal National Opera i London), Pål Asle Pettersen (interaktiv elektronikk), og forsker Birgitta Haga Gripsrud (Stavanger, postdoktor ved UiS / Stavanger Universitetssykehus, og ekspert på brystets fenomenologi).

Uviklingsprosjektet er finansiert av Art Council UK og Norsk Kulturråd. Premiere i november 2019

RESIDENS PÅ TOU SCENE

Denne uken har Song Circus residens på Tou Scene. Der arbeider vi med et nytt prosjekt, i samarbeid med komponist Laura Bowler (UK), forfatter Lavinia Murray (UK), designer Kate Land (UK) og forsker innen kulturstudier Birgitta Haga Gripsrud (NO).

Sammen fordyper vi oss i det (u)artikulerte brystet; gjennom litteraturhistorien, kunsten, religionshistorien, politikken, psykologien, populærkulturen, feminismen og sosial antropologien.

Prosjektet tar vært som en krysning installasjonsverk og musikkteater og har premiere høsten 2018.

Billedreferanser Bryst

GOD JUL!

Song Circus avsluttet konsertåret med julemeditasjoner i Bispekapellet, Stavanger (2016)

bilde-forjulsimpro

forjulsimpro-2

Jeg er kurator og stifter av Sound of a Cage Triennialen. I år fikk vi besøk av Tord F Paulsen, og han laget denne for oss:

5 av 5 stjerner i The Scotsman!

Fem av fem stjerner i The Scotsman!

“the three ensembles closed with a blisteringly visceral account of the budgeoning dissonances of Louis Andriessen’s notorious De Staat. It proved a fittingly powerful, provocative and confident, internationally focused conclusion to sound’s thrillingly ambitious weekend.”

http://www.scotsman.com/…/music-review-sound-festival-aberd…

SONG CIRCUS LIVE PÅ CLASSICAL:NEXT

Vi kom over dette konsertopptaket i dag, fra Song Circus sin konsert under Classical:NEXT i Rotterdam i mai. Vel bekomme!

Og her filmen Anatomy of Sound, som jeg laget sammen med regissør Maja Friis (DK):

The video is available in different formats and can be customized for screening.
The music is originally recorded and produced in Auro 3D.

Contact for screening: Song Circus / Liv Runesdatter – liv@songcircus.no

Concept & idea: Liv Runesdatter and Maja Friis
Film director: Maja Friis
All sound performed by Song Circus (www.songcircus.no)
Music composed by: Ruben Sverre Gjertsen
Sound production: 2L / Lindberg Lyd (Morten Lindberg and Jørn Simenstad)
Producer: Liv Runesdatter
Cinematographer: Anders Nydam
Visual consultant: Lys og Trolddom / Rasmus Møbius

SONG CIRCUS
Artistic director: Liv Runesdatter
Vocalists: Stine Janvin Motland, Anita Kaasbøll, Liv Runesdatter, Eva Bjerga Haugen and Maria Norseth Garli
Conductor: Jonas Rogne Skartveit
Logo design: Werksemd / Nina Elisabeth Børke